Kleine Sektflaschen Hochzeit
Gerade die überdehnte Betonung der Vernunft als Weg heraus aus Aberglauben, Irrtümern und Vorurteilen hin zu einem "golden age of peace, harmony and tolerance" gegenüber der Bedeutung von Phantasie und Emotion verursachte die Bewegung der Romantik als Gegenbewegung zur Aufklärung. Besonders in der phantastischen, erschreckenden und visuell exzellenten Schlussszene des Films wird der Zweifel am "kritischem Rationalismus" jener Zeit (so der Name jener streng rationalistisch argumentierenden Philosophie u. eines Karl Popper in den 60er Jahren) und an den mathematisch operierenden (sozial-)wissenschaftlichen Methoden der "empirischen Sozialforschung" jener Epoche manifest, hinter denen nicht mehr und nicht weniger als ein kalter, emotionsloser Fortschrittsglaube stand. Wenn der rote Zwerg in "Don't Look Now" am Ende das Messer zieht, erscheint das vor diesem Hintergrund – trotz der Tragik des Geschehens – wie ein fast schon ironischer Kommentar zur Zeit. Wenn die Gondeln Trauer tragen England 1973 - 105 min.
Mit geruhsamer, detaillierter und nicht selten banal anmutender Ausführlichkeit entwickelt sich die atmosphärisch ansprechend ausgestaltete Handlung, um dann unvermittelt durch ein beunruhigendes Ereignis einen verborgenen Abgrund zu fokussieren. Das souveräne Spiel der Darsteller erhält durch markante Schnitte oftmals eine doppelbödige Dimension, was zuvorderst bei der legendären, ihrerzeit skandalträchtigen Liebesszene zwischen Julie Christie und Donald Sutherland zum Ausdruck kommt, die auf signifikante Weise das Oszillieren zwischen Nähe und Distanz dieser belasteten Beziehung herausstellt. Mit seinen ebenso sparsam wie sorgfältig ausgeloteten psychologischen Aspekten, seiner stimmigen mystischen Komponente sowie seiner grandios gestalteten, außergewöhnlichen Filmsprache überzeugt Wenn die Gondeln Trauer tragen als nach wie vor beeindruckender Klassiker, dessen geschickt installierte Filigranitäten sich nachhaltig in das Bewusstsein des Zuschauers bohren. Es ist die melancholische Atmosphäre des herbstlichen Venedigs jenseits touristischer Attraktionen, die diesen mysteriösen Thriller mit Horror-Effekten prägt, den der britische Filmemacher Nicolas Roeg nach einer Erzählung von Daphne du Maurier an Originalschauplätzen gedreht hat.
- Strasbourg ots - - Im zweiwöchigen Programmschwerpunkt Winter of Mysteries spürt ARTE vom 15. Wenn wir dazu eine Rezension in unserem Archiv haben ist diese verlinkt. John betreut hier eine Kirchenrenovierung. Für viele Kritiker die beste Liebesszene aller Zeiten. Dont Look Now ist ein britisch-italienischer Horrorfilm des britischen Regisseurs Nicolas Roeg aus dem Jahr 1973. WENN DIE GONDELN TRAUER TRAGEN OmU Von Nicolas Roeg Großbritannien Italien 1974 112 Min. THE OTHER SIDE OF THE RIVER teilweise OmU. Nicolas Roeg schneidet Bilder des Liebesspiel mit den Momenten danach aneinander. Januar 2015 Uhr von David Lynch sowie Nicolas Roegs im Venedig der 70er Jahre gedrehter Horror-Kultfilm Wenn die Gondeln Trauer tragen. Liebe auf sizilianisch Perdutamente tuo mi firmo Macaluso Carmelo fu Giuseppe 1979. Oktober 1973 Premiere die deutsche Erstaufführung fand am 29. Eine Hahnenkamm-Gondel wird künftig den Namen des britischen Slalom-Sensationssiegers Dave Ryding tragen. Die Tests sind für Ausländer kostenpflichtig.
«Es kam heraus, dass ihnen Filme oder einzelne Szenen durch die Lappen gingen. Sie haben Filme gar nicht zu Ende geschaut», so Uhlmann. Die 68er-Bewegung jedenfalls läutete das Ende der Filmzensur in Zürich ein – 1971 schaffte sie das Stimmvolk ab. Was war der Sexfilm in der Schweiz? Drei Etappen Worin aber lag der Stein des Anstosses? Religion, Gewalt, Politik, Sex – diese Themen waren heikel. Was den Sex betrifft, störten sich die Moralisten hierzulande in der Nachkriegszeit zuerst an sogenannten Naturistenfilmen. Harmlose «Landschaftsaufnahmen» mit Nudisten, womit der Filmemacher Werner Kunz in Luzern um «aufgeschlossene Luzerner» warb und sie in eine Vorführung in einen liberaleren Kanton lockte. Später ging es um Softsexfilme, in denen ein Kopulieren höchstens einmal angedeutet wurde. Hardcore kam später, nach der Aufhebung der Zensur. Nun prägt #MeToo die Debatte über Sexszenen im Film. Dabei geht es nicht um entblösste Geschlechtsteile, sondern um die Würde aller Beteiligten (unter den Sexszenen rechts auch einige, die unter diesem Aspekt zu reden gaben).