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Frage Merkst du denn nicht, wie meine Lippen beben? Kannst du nicht lesen diese bleichen Züge, Nicht fühlen, dass mein Lächeln Qual und Lüge, Wenn meine Blicke forschend dich umschweben? Sehnst du dich nicht nach einem Hauch von Leben, Nach einem heißen Arm, dich fortzutragen Aus diesem Sumpf von öden, leeren Tagen, Um den die bleichen, irren Lichter weben? So las ich falsch in deinem Aug', dem tiefen? Kein heimlich Sehnen sah ich heiß dort funkeln? Es birgt zu deiner Seele keine Pforte Dein feuchter Blick? Die Wünsche, die dort schliefen, Wie stille Rosen in der Flut, der dunkeln, Sind, wie dein Plaudern: seellos... Hugo von Hofmannsthal, Frage. Worte, Worte? Hugo von Hofmannsthal (1890)
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Abschließend resümieren die letzten beiden Verse des Gedichts die Unfähigkeit des Menschen, die Welt zu verstehen. Dieses inhaltlich für Hugo von Hofmannsthal sehr typische Gedicht, da es sich auf eine tiefgründige Fragestellung nach dem Sinn des Lebens sowie der Fähigkeit des Menschen diesen zu ergründen, weist auch sprachlich eine für den Dichter bekannte Metaphorik auf. Die sehr bildhafte, bewusst gewählte Sprache zeichnet aus, dass die spätere Schreibkrise des Dichters nicht wörtlich verstanden werden darf. An dieser Stelle bedient sich Hofmannsthal eines Vergleiches des Lebenssinns mit einem Vers bzw. Buch oder gar der Literatur an sich. Die Fragestellung "Was ist die Welt? " wird sowohl im Titel als auch zu Beginn des ersten Verses genannt. Diese Wiederholung zielt auf die persönliche Auseinandersetzung mit diesem komplexen Thema ab. Frage — Hofmannsthal. "Was ist die Welt? " (V. 1, Titel), ja was ist die Welt eigentlich? Der Beantwortung dieser Frage bedarf es nicht nur einer ausgeklügelten Wortwahl, sondern ebenso eines besonderen Gemütszustandes (Vgl. 6).
Außerdem unterstreicht das Verb "ruhen" (vgl. 12) den Tod und so lässt sich daraus deuten, dass die Liebe über den Tod hinausweist und so dem bürgerlichen Ideal einer lebenslangen Partnerschaft entspricht. Man versucht das Leben auf der Welt über die erfassbare Wirklichkeit hinauszugehen und durch das Leben nach dem Tod in ein Ideal überzugreifen. Somit sah man einen sehnsuchtsvollen, umherirrenden Träumer, der im Genießen, nicht im Handeln den höchsten Zweck des Lebens sieht, als ein Ideal an. Gedicht zwei segel metrum. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass das Gedicht "Zwei Segel" von Conrad Ferdinand Meyer aus dem Jahr 1882 den prozessähnlichen Sprachgestus, die abgestimmte Gleichheit und das Klangbild des Meeres und der Natur verdeutlicht, was durch die metaphorische Struktur und die Parallelismen eingeleitet wird. Die körperliche Bindung und der Einklang des Paares reichen über den Tod als universale Kraft hinaus, was einem sehnsüchtigen Ideal entspricht, das im Gedicht grundlegend thematisiert wird.
Wie zwei unterschiedliche Personen – Mann und Frau- reagieren die zwei Segel aufeinander. In der zweiten Strophe wird beschrieben wie man mit dem Geliebten mitfühlen kann. Wenn das eine Segel "sich wölbt und bewegt/ wird auch das Empfinden/ Des andern erregt. " (V. 6-8). Wenn also ein Partner leidet, kann der andere mitfühlen – bei guten und bei schlechten Gefühlen. Conrad Ferdinand Meyer vertritt hier eine sehr idealistische und romantische Auffassung von Liebe, die durch die dritte Strophe noch gesteigert wird. Er dichtet, dass die Partner stets das machen, was der Andere gerade verlangt. In dieser Beziehung der "Zwei Segel", die wir nun immer als Beziehung von zwei Liebenden verstehen können, ist der Idealtypus von einer Liebe zwischen zwei Menschen dargestellt. Man fühlt nicht nur unmittelbar jedes Gefühl des Gegenübers mit, sondern ist auch dazu bereit, sich den Wünschen des Geliebten oder der Geliebten anzupassen. Zwei Segel - Meyer, Conrad Ferdinand - Gedichtsuche. Beide Willen verschmelzen so zu einem einzigen. Dieses romantische Bild von Liebe wurde oft in der Sturm-und-Drang Zeit, knapp 80 Jahre vor diesem Gedicht thematisiert.
Auch dass die Schiffe sich entfernen, wird nicht mehr erwähnt. Die Segel werden nur einmal deutlich personifiziert ("gleiches Empfinden", V. 7); "Leben" und "Wandergefährte" (V. 1 und V. 8) könnten als abgeblasste Metaphern durchgehen. Das Schlüsselwort ("Zwei Segel") ist in den zweiten Vers gerückt, um der Metapher "doppeltes Leben" Platz zu machen. In der Endfassung (1882 – oft versehentlich auf 1870 datiert, siehe oben) steht das Motiv der zwei Segel wieder in Vers 1, wo es hingehört, und in V. 3 im Parallelismus wiederholt; die Bucht ist nicht mehr ganz so dunkel, das Geschehen ist ganz in die erste Strophe verlagert. Die beiden letzen Strophen bleiben der deutenden Beschreibung der Gemeinsamkeit vorbehalten; hier sind die Segel auch wieder stärker personifiziert (das Empfinden, begehren, verlangen), doch ist vom Paar und von Seelen nicht die Rede: verhaltener als in der 1., deutlicher als in der 2. Fassung. Schön ist die Gemeinsamkeit im Parallelismus der Verspaare in der letzten Strophe ausgedrückt (V. 9 f. // V. Zwei Segel - Deutsche Lyrik. 11 f. ).
Durch diese bildliche Veranschaulichung der innigen Zweisamkeit wird die übersinnliche Verbindung des Paares verdeutlicht. Das Gedicht besteht aus drei Strophen mit je vier Versen. Hier ist zu erwähnen, dass dies sehr untypisch für die Romantik ist, da es nicht einer Glosse entspricht. Basierend auf den vorhandenen Daktylus und den nahgelegten Kreuzreim liegt ein bestimmter beweglicher Rhythmus in dem Gedicht vor. Dieser unterstützt und verdeutlicht bildhaft das Ineinandergreifen der Bewegungen bzw. das Wechselspiel der Liebe, was sowohl sexuell als auch rein psychisch verstanden werden kann. Wobei der Rhythmus ebenfalls sich auf die Verdeutlichung der aufeinanderfolgenden abgestimmten Reaktionen und vorsichtige Rücksichtnahme des sich liebenden Paares bezieht. Zudem lässt sich das Gedicht in zwei inhaltliche Abschnitte gliedern, die es nun gilt zu bestimmen. Zum einem erkennt man eine Behauptung, die sich darauf bezieht, dass das sinnliche Zusammenkommen für einen innigen Einklang und darüber hinaus eine wichtige Erleuchtung sorgen wird (vgl. Gedicht zwei segel 2. V. 1-4).
Das heisst nicht, dass man sich selber aufgeben sollte. Gedicht zwei segel 50. Jedes Segel steht trotz allem für sich und jedes Segel ist mal am Zug, die Richtung anzugeben, je nachdem, woher der Wind kommt. Das Schiff bewegt sich nur gut auf dem Wasser, wenn beide Segel für sich intakt sind, beide ihren Dienst fürs Ganze tun. Philosophien und Autorin - Gerechtigkeit, Freiheit sowie die Möglichkeit, ein gutes Leben für alle in einer überlebenden Welt zu erreichen, sind meine Themen. Alle Beiträge von Sandra von Siebenthal anzeigen
Du bist hier: Text Gedicht: Zwei Segel (1882) Autor/in: Conrad Ferdinand Meyer Epoche: Symbolismus Strophen: 3, Verse: 12 Verse pro Strophe: 1-4, 2-4, 3-4 Zwei Segel erhellend Die tiefblaue Bucht! Zwei Segel sich schwellend Zu ruhiger Flucht! Wie eins in den Winden Sich wölbt und bewegt, Wird auch das Empfinden Des andern erregt. Begehrt eins zu hasten, Das andre geht schnell, Verlangt eins zu rasten, Ruht auch sein Gesell. Epoche Autor/in Inhaltsangabe, Analyse und Interpretation Das Liebesgedicht aus der Romantik "Zwei Segel" wurde von Conrad Ferdinand Meyer in dem Jahr 1882 verfasst. Hierbei handelt es sich in dem Gedicht um das sexuelle, harmonische Zusammenspiel und Einklang eines Liebespaares. Diese geht hierbei über die innige sinnliche Beziehung hinaus. Zwei Segel von Meyer :: Gedichte / Hausaufgaben / Referate => abi-pur.de. Im Gedicht wird die sinnliche Vereinigung des sich liebenden Paares dargestellt. Erzeugt wird dies, indem die Abfolge des sexuellen Vorgangs beschrieben wird. Dabei lässt sich erkennen, dass das Paar auf gegenseitige Reaktionen abgestimmt ist und somit auf die Bewegungen des jeweiligen Partners dementsprechend äquivalent reagiert und gleicht.